Jean-Paul Gavard-Perret

Kosta Kulundzic

Kosta Kulundzic

L’inversion des valeurs.

Influencé par la peinture descriptive comme par la littérature décadente (de Joris-Karl Huysmans aux faits divers en passant par le surréalisme) l’univers de Kosta Kulundzic se compose de mises en scène baroques, fantastiques et fantasmagoriques. S’y mêlent des éléments tirés de sa propre enfance mais aussi des reconstitutions d’anecdotes souvent tragiques puisées dans l’histoire de …

Till Rabus

Till Rabus

Fragments de désir et d’éros.

Les peintures de Till Rabus permettent de ne pas achever encore l’action de penser et surtout de désir. Le fragment permet de recommencer ce qui vient de finir. Le corps éclaté fait la belle à la peur, et de la belle une peur. Mais par tronçons la femme reste préhensible à nos serments menteurs et nos …

Roger Ballen

Roger Ballen

Trash Stories Crossing.

Roger Ballen cultive une esthétique de la monstruosité arrachée au quotidien. Ce dernier suffit aux débordements baroques. Francisco de Goya n’est pas loin mais selon une vision bien différente et selon un autre médium. Dans une suite de conflagration avec le réel la photographie propose une communion particulière aussi délétère et fascinante propre à créer …

Ayako David Kawauchi

Ayako David Kawauchi

Dans le silence des agneaux.

Le sabre d’enfance est trop planté chez les égéries d’Ayako David Kawauchi pour hanter l’illusion d’une paix intérieure possible. La blessure demeure. L’enfance reste un brouillon de vie que les dessins soulignent dans leurs emmêlements subtils. Surgissent dans le blanc du papier des nuits de larmes dans les bras de personne. Il s’agit pourtant de …

Jérémie Amigo

Jérémie Amigo

Un Dürer du XXIème siècle

Amigo fait passer du paroxysme de l’idéal à un abîme animalier. Il ne cesse de nous aiguillonner de sa paisible germination. L’animal reste pour lui un repère figuratif et poétique majeur. Il fabrique une perspective que nous voulons ignorer et rampe vers le tronc de nos heures. Il est aussi notre mémoire puisque partout où …

Peter Buechler

Peter Buechler

L’identité clandestine.

Peter Buechler nous apprend à corriger l’idée de l’identité par ses traitements du portrait. Il se mesure par exemple à la complexité d’une lumière blanche fomentée par le spray ou le glissement. Mis en sommeil le visage libère ses renaissances car le seul devoir de sa réalité est soudain d’être rêvé. Sa mémoire se perd …

Laure Forêt

Laure Forêt

Plans de « coupe ».

Laure Forêt invente divers types de dédoublements par mise en fragments de corps isolés ou en couples. Un bras longe un pubis, une jambe longe dans une autre. Tout à la fois s’ouvre et se referme. Le dessin et ses tâches de couleurs provoquent le plaisir de regarder un écart et une proximité. Il existe quelque …

Jason Umfress

Jason Umfress

La peinture kaléidoscopique.

Jason Umfress explore la puissance des couleurs par la puissance du geste dans les tableaux abyssaux. Il revient à un langage subtil où l’impressionnisme passe par une forme d’abstraction. La simplicité d’apparence reste des plus complexes. Les abysses explorés par l’artiste s’en trouvent renforcés. La fascination surgit à travers ce qui soudain s’opacifie, se « matifie » ou à l’inverse …

Giulia Andreani

Giulia Andreani

La peinture post-historique.

La peinture de Giulia Andreani ressemble à s’y méprendre à une peinture d’histoire. Mais la mémoire photographique d’où tout part est détournée de son contexte en des frontières monochromes bleues ou rosées. En surgissent des émergences fantomatiques, des résurgences de cérémonies officielles, des scènes cinématographiques terriblement lourdes d’ambiguïtés politiques mais aussi d’autres plus sexy ou mythiques. …

Hope Gangloff

Hope Gangloff

Géographie de l'Éros ou de son agonie.

Il faut se méfier du double jeu que propose Hope Gangloff: double jeu de l’image et du réel, de la figuration et de son abrasion, du dehors et du dedans en diverses scènes intimes. Le tout conduisant à une quintessence et une condensation particulières. L’artiste prolonge le réalisme de scènes vaguement érotiques, il les confronte …

Rocco Normanno

Rocco Normanno

L'amour et ses limbes.

Qu’est ce qu’une image ouvre? Que devient entre autres le mot créer quand la nudité du corps l’ouvre, c’est-à-dire l’agrandit, le blesse et le renverse? En quel sens l’« image» peut-elle être mise à nu? Ce sont là les questions posées par Rocco Normanno dont les images par effet de réalisme créent une sidération absolue. Elles …

Alexander Tinei

Alexander Tinei

En avoir ou pas: dans l’anorexie du monde occidental

Pour le moldave Alexander Tinei la peinture est le geste salvateur d’un homme qui s’étonne chaque matin d’être encore en vie et qui s’effraie et se réjouit à la fois de ce que le jour lui réserve. Il ne faut donc pas se tromper sur le propos et l’ambition d’une œuvre capable des plus grands effacements …