L'art et la matière.
Un entretien Boum! Bang! Isabelle Chapuis, tout juste 30 ans, déjà de nombreux prix et une présence solaire à l’image de ses photographies dont la lumière enveloppe ses modèles comme touchés par la grâce. Mais sans qu’on puisse l’expliquer. Peut-être, parce que la Beauté elle la trouve partout: au coin d’une rue, dans un visage, …
Aux frontières de l'absurde.
Un entretien Boum! Bang! Les travaux de Vincent Sojic ont traversé les différentes périodes de l’Histoire de l’art. De la Renaissance en passant par l’Impressionnisme ou encore l’Expressionisme, cet artiste serbo-Canadien, installé depuis une douzaine d’années à Marseille, s’est formé seul, en tête à tête avec les grands maîtres. Puis il a fait son chemin …
Tokyo instantané.
Lunettes rondes et regard perçant, Yutaka Takanashi promenait sa silhouette fluette au BAL l’année dernière, lors de l’exposition consacrée à la photographie japonaise. Le jeune homme de soixante-dix sept ans est de retour à Paris. Il a investi la Fondation Henri-Cartier- Bresson pour l’occasion. Son nom ne vous parle peut-être pas ou peu mais Yutaka Takanashi …
Nous invoquons!
Plaques d’acier recouvertes de plâtre et filasses, la structure tubulaire imaginée par les architectes-scénographes Jacob et Brendan MacFarlane pour les Maîtres du désordre est un reptile qui ingurgite le spectateur. Pour cette nouvelle exposition le Musée du quai Branly invoque chamanes et esprits. Un voyage initiatique pour le visiteur qui pénètre dans le ventre étrange …
Génie de la lumière.
Il était du côté des oubliés Giovanni Battista Cima de Conegliano. En lui consacrant une exposition, le Musée du Luxembourg répare cette injustice. Florence, Rome, les premiers noms qui viennent à l’esprit lorsqu’on parle de La Renaissance. Et Venise? Justement la Sérénissime va marquer sa différence avec des artistes comme Cima. Une différence de fond …
Sourde fureur.
« C’est bien dans le corps, dans la chair, que finalement s’écrit l’histoire des hommes, et peut-être même l’histoire de l art, » explique Jean Rustin à propos de sa peinture. L’artiste nous livre ici une piste peut être utile pour appréhender le travail de Philippe Pasqua, l’un des artistes français les plus cotés et les plus …
Mise à nu.
Joris-Karl Huysmans le qualifiait de misogyne. D’autres le disaient cruel et irascible. Une réputation qu’on a taillée à Edgar Degas, sans trop savoir qui il était. Peintre, graveur, sculpteur et dessinateur, cet artiste complet est de toutes les matières. Matières dans lesquelles Degas donne vie à ses danseuses, ses portraits ou ses scènes de champs …
Quête existentielle.
Ils sont tout mignons les petits êtres de Maiko Kobayashi. Cette jeune artiste japonaise qui vit et travaille à Tokyo emprunte au registre du « kawaii » pour peindre et dessiner ses personnages. Ou plutôt sa créature. Toujours le même être hybride, sans pieds ni mains qui ressemble à un animal mais dont les expressions s’apparentent à …
Terrible Beauté.
Joel-Peter Witkin, le dernier des classiques? Presqu’un demi-siècle que le photographe américain – né à New York en 1939 – nous livre une œuvre troublante. Troublante par le choix de ses sujets et par la constance avec laquelle l’artiste entretient un dialogue avec les autres arts. Ce dialogue fécond avec les maîtres, autour de thématiques …
Riez Mortels!
Murielle Belin se laissait-elle bercer, petite, par ces contes où « il était une fois »? Ou c’est peut être au fil de ses rencontres quand, jeune demoiselle d’une dizaine d’années, elle fréquente les ateliers d’artistes. Peintres, marionnettistes, prestidigitateurs, poètes autant de sources d’inspiration pour ses œuvres à venir. Murielle Belin s’intéresse d’abord à la restauration de tableaux. Et ce …
Ceci est mon corps.
Le corps, ce point d’ancrage auquel on se réfère pour s’appréhender comme soi, se transformer, se gérer, se dépasser aussi bien physiquement qu’émotionnellement. Ce point d’ancrage aussi qui permet de constater et de mesurer les changements et les tensions qu’induisent le temps et nos sociétés. Noueux, jeunes, opulents, graves, marqués par les années, les corps d’Hervé …
Sous-réalisme.
« Au commencement, il y avait les ténèbres (…) Dieu dit: Que la lumière soit! Et la lumière fut. » Il y a quelque chose qu’on n’explique pas chez Marko Velk, artiste serbe installé à Paris: la lumière. Semblant surgir de nulle part, elle s’impose pourtant comme une évidence aux yeux du spectateur. Un rapport avec les …